Bekerja di industri film Korea selama lebih dari 30 tahun, aktor veteran Kwon Hae-hyo telah berkolaborasi dengan beberapa nama terbesar dalam adegan itu dan menyaksikan kenaikan sinema Korea sebagai pembangkit tenaga listrik budaya global.
Selama tiga dekade itu, Kwon juga telah mengembangkan pasangan yang tangguh dengan pembuat film yang produktif Hong Sang-soo, muncul di 12 filmnya sejauh ini. Selain membintangi film -film Hong, Kwon telah berakting dalam judul -judul seperti Berlatih ke Busan sekuel SemenanjungThriller Kejahatan Bogota: City of the Lost dan drama hukum Juri 8.
Tiba di Berlinale untuk pemutaran perdana dunia film terbaru Hong, Apa yang dikatakan alam itu kepada AndaKwon memberi tahu tenggat waktu bahwa ia tertarik pada gaya Hong yang panjang dan termenung, yang berulang kali menawarkan tantangan segar dan membebaskan baginya sebagai aktor.
“Dengan film-film lain, Anda tahu dari awal hingga akhir yang akan terjadi, tetapi dengan sutradara Hong Sang-soo, tidak seperti itu,” kata Kwon. “Ketika saya merekam adegan saya, saya tidak tahu bagaimana hasilnya. Saya tidak tahu ke mana arah karakter saya, dan tidak ada rencana dengan cara itu. Gaya pengarahan ini benar -benar memberi saya kebebasan tentang karakter saya. Ini bukan tentang kebenaran yang kami coba temukan. Ini hanya tentang kebenaran dan fakta bahwa saya menghadap ke saat itu, dan itu seperti hidup di tempat kejadian, pada saat itu. ”
Apa yang dikatakan alam itu kepada Anda Mengikuti seorang penyair muda saat ia mengantarkan pacarnya di rumah orang tuanya dan diambil kembali oleh ukurannya. Dia menabrak ayahnya (diperankan oleh Kwon), bertemu ibu dan saudara perempuannya, dan mereka akhirnya menghabiskan hari yang panjang bersama.
Kwon berbagi bagaimana sutradara Hong terkenal memberikan skrip kepada aktor pada hari yang sama dari pemotretan.
“Biasanya aktor memiliki banyak tekanan sebelum mereka menembak adegan, apakah itu adegan pertarungan atau adegan yang benar -benar emosional,” kata Kwon. “Mereka khawatir bagaimana dengan akting dan penggambaran mereka. Tetapi dengan Hong Sang-soo, tidak seperti itu-Anda tiba di lokasi dan kemudian Anda mendapatkan skrip. Ini sangat dekat sebelum Anda mulai memotret. “
Anggota penonton juga akan terkejut mengetahui bahwa meskipun gaya kerja Hong spontan, ada sangat sedikit ad-lib atau garis improvisasi dalam film-filmnya.
“Dari semua film Hong Sang-soo, hampir tidak ada ad-lib,” kata Kwon. “Dari semua 30 film yang telah dibuatnya, jika Anda mengumpulkan semua baris yang berasal dari improvisasi dan bukan naskahnya, totalnya mungkin hanya kurang dari satu menit. Bahkan untuk waktu yang sangat lama – yang lebih dari 15 menit – kita masih harus memakukan dialog dengan sempurna. ”
Pada rahasia umur panjangnya dalam bisnis pertunjukan, Kwon mengatakan bahwa terlibat dengan organisasi non-pemerintah (LSM) dan tujuan sosial telah membantunya mempertahankan rasa perspektif tentang kehidupan.
“Kadang -kadang, aktor dan pemain dapat hidup di dunia kecil bisnis hiburan, tetapi saya tetap terlibat dalam banyak kegiatan yang berbeda, seperti LSM. Saya merasa seperti hidup tidak hanya sebagai aktor, tetapi sebagai orang dalam masyarakat dan berkomunikasi dengan banyak orang yang berbeda dari berbagai bidang. Itulah salah satu alasan mengapa saya masih bisa begitu aktif dalam karier akting saya selama lebih dari 30 tahun.
“Juga, dalam bisnis pertunjukan, ada begitu banyak aktor, ratusan ribu aktor,” tambah Kwon. “Kadang -kadang saya bertanya -tanya bagaimana saya berbeda dari aktor lain, tetapi saya pikir apa yang benar -benar mendorong saya adalah bahwa saya tidak mencoba untuk menjadi berbeda, saya hanya berusaha menjadi diri saya sendiri.”
Pada menyaksikan pertumbuhan eksplosif bioskop Korea selama tiga dekade terakhir – dari pengaruh regional ke pembangkit tenaga listrik global, Kwon mengatakan bahwa perubahan dalam politik Korea telah berdampak besar pada bioskopnya.
“Saya pikir ada banyak sutradara hebat seperti Park Chan-Wook, Bong Joon-ho dan Hong Sang-soo. Apa yang telah mendorong industri film Korea adalah bagaimana masyarakat telah tumbuh sejak jatuhnya rezim otoriter di Korea dan masa -masa sulit yang kita miliki, ”kata Kwon.
“Sangat penting bahwa film bukan tentang mimpi atau kehidupan yang tidak realistis, itu harus tentang masyarakat dan kenyataan,” tambah Kwon.
